La Trappistine, de Alphonse Mucha, c. 1897
Art Nouveau
El término Art Nouveau apareció por primera vez en una edición de 1884 de la revista belga L'Art Moderne. La publicación lo utilizó para describir el arte que seguía las teorías del arquitecto francés Eugène-Emmanuel Viollet-le-Duc y del crítico británico John Ruskin. Estos autores buscaban unificar todos los estilos artísticos; siguiendo esta idea, los artistas combinarían elementos del rococó, el ukiyo-e japonés, símbolos celtas y otros estilos para crear una estética única y fluida. Todas estas influencias otorgaron al Art Nouveau una naturaleza multifacética con una gran variedad de temas.
Temas principales del Art Nouveau
El Art Nouveau suele incorporar una combinación de figuras femeninas, elementos naturales y sensualidad. Si bien esto puede sonar similar al arte renacentista, sus matices visuales distintivos lo diferencian. A continuación, se presenta un resumen de los tres temas principales del movimiento Art Nouveau, junto con algunos ejemplos de obras de artistas clave que representan estos temas.
Mónaco-Montecarlo por Alphonse Mucha, 1987. Fuente: Sofi, Flickr.
Puedes ver ejemplos de mujeres del Art Nouveau en la obra de Alphonse Mucha. Creó anuncios para diversas empresas como editoriales, agencias de viajes y teatros. Quizás lo reconozcas como el artista detrás del famoso cartel Mónaco-Montecarlo (1897). Otras representaciones románticas de mujeres aparecen en la ilustración de Aubrey Beardsley para Salomé de Oscar Wilde. Estos dibujos, como La falda del pavo real (1893), retratan mujeres en 2D, de forma similar al arte ukiyo-e.
Copia de Orgullo y prejuicio, 1894, Fuente: Revista Ransom Center
Contrariamente a la creencia popular, el término "elementos naturales" abarca más que flores. Los broches con forma de delicados y coloridos insectos fueron populares durante el Art Nouveau. Se podía comprar un ejemplar de Orgullo y prejuicio con plumas de pavo real adornando la portada. El Art Nouveau celebraba la naturaleza como otra forma de rechazar el industrialismo. En consonancia con otros temas, las flores, las enredaderas y los animales también podían utilizarse para crear imágenes sensuales.
3. Sensualidad
Jane Avril, Henri de Toulouse-Lautrec, 1893, Fuente: PD-Art
Henri de Toulouse-Lautrec plasmó la sensualidad en sus carteles de estilo Art Nouveau. Fue un asiduo mecenas del cabaret Moulin Rouge, donde pintaba bailarinas y creaba carteles para eventos. Sus ilustraciones de Le Chat Noir (1896) y Jane Avril (1893) mantuvieron este estilo bidimensional e incorporaron los delicados trazos, líneas y detalles propios del Art Nouveau.
Hasta el día de hoy, se le atribuye al Art Nouveau el mérito de haber transformado nuestra concepción del diseño y la producción. Si bien ya no goza de su máximo esplendor, aún se pueden encontrar carteles y antigüedades inspirados en esta época tan singular. El movimiento tuvo un impacto verdaderamente global, y su influencia se aprecia hoy en día en obras de arte que representan a mujeres, la sensualidad y elementos naturales.
Comentarios
Publicar un comentario